日式能劇的空洞演飾，毫無情感的標準化台詞語氣，對比充滿情感的台詞，
超現實的舞台服裝，唯美的畫面，餘味尚存.....
===============購票網的簡介===============
2011TIFA－兩廳院旗艦製作－鈴木忠志《茶花女》
La dame aux Camelias
主辦： 國立中正文化中心
協辦：
台灣國際藝術節主要贊助：合作金庫銀行
贊助：
網站連結：http://tifa.ntch.edu.tw
節目折扣優惠：
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可購票方式：1.網路 2.售票處
＊有刪除線的票價，為已經售完的票價。
＊節目分級：不分級。
*本場次非親子節目，身高未滿110公分之兒童請勿入場
*訂購學生、軍警榮民、長者及身心障礙人士票券者，入場時請務必攜帶有效證件
*本節目為『民國藝百』活動之一，敬請保留票根，參加抽獎，詳情請上本中心官方網站
2月13日《茶花女》貴賓包廂首度開放，2月1日中午12:00正式啟售。
國家戲劇院《茶花女》，2月13日最高票價已全數售罄，兩廳院將開放貴賓包廂，以大廳首級票價接受觀眾購票，提供更好的觀戲位置，服務愛看戲的朋友，請把握僅有29席機會！！(2月1日中午12:00正式啟售)
貴賓包廂 二樓貴賓包廂 僅29席座位 一席3600元
注意事項：本專案兩廳院之友與其他優惠恕不適用
2月12日《兩廳院幕後導覽－茶花女》活動
想進一步認識《茶花女》臺前幕後的花絮？將邀請劉守曜副導演為您細細解說，購票請上兩廳院售票網頁
流行音樂新歌劇
享譽全球世界級戲劇大師
重新解構法國作家小仲馬筆下的雋永純愛經典
大膽挑戰近未來服裝視覺、拼貼多首膾炙人口台灣金曲情歌
鈴木忠志親選 翁寧謙、周明宇
《父後七日》吳朋奉、《不能沒有你》陳文彬跨刀演出
只有愛情，能讓凋零的茶花重新綻放
只有愛情，能讓絕望的生命再燃光芒
一對飽受命運捉弄的戀人
他們的愛情，注定以悲劇收場
但不管曾經流過多少淚，歷經多少艱苦的磨難
唯有相信愛情，才能對生命懷抱勇氣
法國作家小仲馬筆下的雋永純愛經典
日本戲劇大師鈴木忠志浪漫絕美呈現
從《何日君再來》、《思慕的人》到《愛情限時批》
一首首貫穿台灣流行音樂史的動人情歌
近未來的服裝造型大膽突破驚艷視覺
穿越時空，演繹不分地域的愛情篇章
帶我們遊走夢與真實的邊境，含淚睡去，微笑甦醒
節目導介
繼《歐蘭朵》、《鄭和1433》之後，兩廳院的旗艦製作，此次邀請日本戲劇大師鈴木忠志，與台灣的新秀演員與設計群合作，攜手打造一齣以台灣流行歌曲貫穿西方愛情經典的跨文化音樂劇《茶花女》。鈴木忠志曾兩度來台，作品《酒神》、《大鼻子情聖》均造成一票難求的盛況，這回改編法國作家小仲馬的愛情悲劇《茶花女》，透過鈴木忠志的詮釋，有了不同於過去作品的風格與情調。鈴木忠志重新解構原著、詮釋這個愛情故事，情節在想像與現實間進展，拼貼了《何日君再來》、《思慕的人》、《我是不是你最疼愛的人》、《愛情限時批》等十多首台灣流行音樂史上膾炙人口的情歌，呼應「愛情」這個歷久不衰的題材。
服裝造型以「近未來」概念發展，意指對於十五、二十年後的未來想像，而非如《星艦迷航記》的超未來世界。摒棄大眾對於未來世界常見的銀色緊身衣，《茶花女》的服裝造型採用黑白對立。看似中庸的無色彩，在鬼魅般的演員造型中更凸顯外在世界與人物內心的極端。《茶花女》劇中男女賓客的造型像是妖精也像鬼怪，服裝上窺見東方的百摺元素，融合西方的哥德視覺，牽引出微型龐克，整體服裝呈現混搭拼貼風格。女賓客臉色的銀灰色妝容，靈感發想自電影《萬惡城市》，拼貼上日本藝妓的概念，強調隱藏真實面貌，臉孔始終漠然的交際社會，同時也提醒觀眾，女主角瑪格麗特不堪回首的過去。男賓客服裝材質以皮革質感長大衣呈現，臉上統一戴上時尚貼臉墨鏡，這群人像是從超現實世界中，走進劇場的虛構人物。服裝設計師林秉豪與導演鈴木忠志對應小仲馬身處的十九世紀中期，上流社會嚴格的男士服裝規定，燕尾服原型下，僅能創造細節以此低調較勁。《茶花女》劇中便抽取此服裝特質，以迥異的輪胎車紋賦予男賓客不同的個性與階級。整齣劇的服裝造型以黑白、金屬為基調，營造悲劇戀人亞蒙與瑪格麗特身處的黑暗世界，吸引觀者入戲的同時，隱約釋放對愛情的憧憬與期待。
該劇擔綱男女主角翁寧謙、周明宇，是鈴木忠志親自面試，由數百人中脫穎而出的優秀演員，此次並特邀甫獲第47屆金馬獎「最佳男配角」硬底子演員吳朋奉，及以《不能沒有你》中樸實無華的演技感動無數觀眾的陳文彬共同合作。加上鈴木忠志一貫的導演手法與獨特鈴木表演方式，《茶花女》將是今年台灣國際藝術節最受矚目的開幕鉅作。
世界級戲劇大師 鈴木忠志
鈴木忠志是當代劇壇舉足輕重的思想家及導演，也是極具影響力的表演理論家。其聞名遐爾的「鈴木演員訓練法」（Suzuki method），把日本能劇和歌舞伎的元素，與西方的寫實主義融冶一爐。他擅長用創新的手法演繹經典作品，處理跨文化的當代議題，並以優雅而富音樂性的形體化表演風格著稱。鈴木的作品享譽全球，經典改編作品包括希臘悲劇《特洛伊的婦女》、莎士比亞《李爾王》及契訶夫《三姊妹》。
製作團隊：
監製－郭為藩
製作人－黃碧端
導演、劇本、燈光暨舞台設計－鈴木忠志
副導演－劉守曜
編曲－櫻井弘二
服裝造型設計－林秉豪
劇本編修－林于竝
攝影－劉振祥
演員【依出場序】－
周明宇（亞蒙）、陳文彬（亞蒙父親）、翁寧謙（瑪格麗特）、廖梨伶（娜妮路）、內藤千惠子(護士)。邱安忱（伯爵）、吳朋奉（父親幻影）、高丞賢（信差）、楊維真（獨舞者）、郭姿君（普莉敦絲）、陳柏廷（亞蒙幻影）、簡朝崙（瓦爾維勒）、蘇達（醫生）。
王珂瑤、王挺、竹森陽一、何紳漳、胡與之、高伯銓、陳盈達、陳祈伶、買黛兒‧丹希羅倫、楊芷瓔、楊斯琪、賴盈螢、羅香菱(男女賓客)【依姓氏筆劃】
演前導聆
2月10日至2月13日每場演出前30分鐘
演後座談
2月13日演出後舉辦
地點：國家戲劇院一樓大廳
＊國台語發音, 中英文字幕
＊主辦單位保留節目異動權
＊演出總長約90分鐘，無中場休息
==================小戲迷的小戲評==========================
雖然朋友早早就約好，不過已經有點忘記還有這齣戲，XD
像是臨時安排忙碌生活的小插曲，因為沒有太多的期待，
而且充滿著不知道是導演故意還是誤打誤中的幽默，倒覺得是齣可以推荐的作品。
(如果是一開始就想著期待這齣戲能給你悲劇式感動、敲擊憾動內心的靈魂，
那你可能會哭哭臉且哀怨的帶著一堆囧離場....)
[劇本安排]
茶花女這篇作品，如果對故事不熟悉的朋友，可以參考2001年的電影[紅磨坊]，
原著的篇幅極長，這部作品僅篩選演出重要的劇情，沒做太大的修改，
所以總體上不會讓人意外到底在演什麼。
以這齣劇目來說，是保留主題，用了超現實主義做了去蕪存菁、簡潔有力的修飾。
比較特別的是，作品中穿插著許多台語的台詞，而使用的語氣跟內容，
馬上第一秒就聯想到超愛繞狠話的[夜市人生]，
導致很多似乎應該要感動、應該要緊張、應該要憤憤不平、應該要心碎的場景，
台下只是笑聲一片.....
這...這部...這部不是悲劇嗎?? 會有很多這樣的疑問.....
[舞台設計]
整體舞台設計的部份，我與其他的朋友們討論，都相當喜歡，
青銅色略感生銹的鐵框，好像人生也被框架限制住般，
男女主角獨處各在舞台一邊，可以很直接的擊中導演想呈現的焦點，
陳述自己內心世界時都僅面對著觀眾，單單的打著冷漠的白色光芒，
備感一種孤軍為自己愛情奮鬥的孤獨無力感，
值得一提的是，最後女主角離世的畫面，滿天漫漫飄下的雪花、輕飄飄的背影，
好美好美好美好美好美.......
[服裝設計]
服裝還蠻有意思的，說明是想要做15、20年後的超現實風格，
雖然明明是200年前的人物關係 XD
可以深深感覺到每一件衣服做工都相當精緻細巧。
[音樂選曲]
歌唱選曲，相當直白，心理會納悶，導演是不懂台灣民情，
還是他想要搞笑的那種疑問?
所以，在很多歌一開唱的時候，就聽到大家都笑了，
尤其是爸爸說服瑪格麗特不跟他兒子在一起時，
用略微葉啟田的方式唱著[愛拼才會贏]，
只有三條斜線加非常囧.....
背景音樂，慢慢帶出當下情緒，整體來說相當配合帶出戲中氣氛的張力，
可惜是音樂忽大忽小，不知道是沒調整好，怕蓋過演員的聲音，
還是導演想陳述人生就像這音樂，高高低低、虛無飄渺啊...
(可能是我多想了 XD)。
[演員表現]
整體表現可以感覺到導演高標準要求的訓練演員，由於我是第一次看鈴木忠志的作品，
所以對於演員們抽離情感生命式的走位、沒有任何多餘的動作的演出，畫面相當的漂亮，
演員舞蹈動作華麗完美，只想目不暇給的盯著每一個小細節。
演員甄選的部份比較有疑問，看了節目表介紹，好像是從世界各地徵來的菁英?!
但都不是我熟悉的演員，演出的功力也讓人覺得不夠到位....
比較可惜的是，擔任主角的女演員演功還可以，但歌唱實力真讓人捏一把冷汗，
唱腔中應該要顯示出那種赤裸裸的情感，深度不足，感覺只是拼著努力用中氣把歌唱完，
這部份就讓人有點失望，尤其是她又唱了不少膾炙人口的流行歌曲，
和同等唱過此歌的歌星一相比，黯然失色。
[整體戲評]
如果你不抱任何期待，以打發時間看看實驗劇的心情去觀賞，
會覺得好像還有好多遺漏的小細節，而且導演應該蠻幽默的....XD
如果是很認真的希望看到一齣"經典能劇"或"歌舞伎式"表演，出場時可能會囧囧的....
[心得感想]
一直以來就很喜歡"純愛"式的劇本，彼此完整的為了愛人犧牲奉獻的精神，是我所嚮往與追求的情感，
所以看到主角犧牲自己的處境時，藏在最深處的心仍有一點一點剝掀開來的感動，
好像又找到了自己想要的珍寶般的喜悅著。
愛情其實真的可以很真誠，很簡單。
該有的都會來的，只要還相信.......^^
